陳璽元：）阿元老思說: 【你應該知道的美感教育】-----〖新思惟論壇〗演講整理

作者：陳璽元

「美感創意」是孩子未來競爭的關鍵力！

榮幸年初受蔡依橙校長邀請，參與新思惟國際「小孩長大二三事」論壇，對兩百多位醫師父母演講。受邀參與盛會，將美感教育觀念可以推廣給更多人，心中充滿感恩。因此大會結束後，一直希望可以將自己的演講內容化做文字，與更多人分享。

為什麼美感教育很重要？

當超級程式「Alphago」擊敗了棋士柯潔，象徵人工智能的一大進步，科學家曾表示，在不遠的將來，機器人將取代95%以上的人類工作。而人類對抗機器人狂潮席捲而來唯一關鍵，就是我們的膽試與創意美感。美感教育的重要性，就是讓我們下一代擁有機器人無法取代的實力！

說到美感教育，很多人直覺聯想到的就是畫圖、音樂、勞作等美術才能表現；而創作的目的，也多半與「獲得稱讚」、「能夠賺到錢」有關，但真正目的不該只是這樣。

創作的目的，本質上就是在做一件事：「溝通」。人類透過非文字的藝術行為，向觀眾表達內心的想法。翻開藝術史，所有的藝術行為無論表現再多元，背後都是藝術家在當時的時空背景與心智狀態下，透過創作來說故事的過程。

美感教育的目的：掌握令人感動的溝通方式

所謂的「感動」，溫馨浪漫不是唯一的標準；神奇寶貝透過遊戲設計，可以讓孩子玩得愛不釋手；臉書程式的精簡設計，讓使用者時時刻刻都想拿起來刷刷訊息；超跑外形的酷炫線條，滿足了頂級客群的消費期待，這些都是因為「傳遞感動」而「創造價值」，說穿了，這也是文化創意產業的運作精髓。

身為一個看過芸芸眾（學）生的老師，我也跟家長們有同樣的疑惑：「美感教育應該怎麼教？」時代變化越來越快，以前可以藉由半強迫孩子努力的創作來掌握美感，現在大家受到手機上快速易得的資訊影響，專注力越來越短暫，思考也變得碎片化，因此師長需要的是掌握教育的契機，讓孩子主動培養認識美感的熱情。

簡化概念：與其造船，不如先欣賞大海

《小王子》中有段名言：「如果你想造一艘船，不要抓一批人來搜集材料，不要指揮他們做這個那個，你只要教他們如何渴望大海就夠了。」我發現這對新生代小朋友來說，也是同樣適用。

現在很多的小朋友從小到大幾乎沒受過打罵教育，對於威權式指導沒有心理恐懼，但同時有「學習偏食」的副作用------只想體驗新奇皮毛，而不願意打好基礎。因此，大人面對小孩，就要換個教育方法，用引導方式讓孩子認識美感。

我提出的「一個口訣、三個方法」的策略：

一個口訣：「它，為什麼要這麼說？」
三個方法：「加深印象、比較印象、再造形象」

梵谷「星夜」

Eugène Delacroix 的「自由女神」（感謝網友Sierra Wu指正）

米勒「拾穗」

家庭對孩子的影響最大，所以要強化小朋友的美感學習，父母對藝術文化有基礎認識也很重要。像是演講中聊到的「名畫小故事」，就是透過先認識藝術家開始，再來了解作品意念，以及進階地去理解在後現代社會裡，作品可以被「多重解讀」這樣的概念（簡單說就是作品在以前只有唯一個標準解釋，現在則以可分成「作者的想法」跟「觀眾的想法」，~~真的不懂沒關係ＸＤ~~）。

簡單來說，若是只用「畫面好看」來當做審美標準，那學習比較淺薄，加上「口訣一」的思考提示，就可以在獲得感動的同時，去思考感動背後的原因。

對高經濟收入的家庭來說，帶孩子到處「體驗感動」並不難，很多小朋友甚至常跟家人到世界各地旅行（~~可惡！想要！~~），但是「體驗」得來的感受如果沒有透過「記錄」與「再現」，那就只變成短暫的快感；因此，美感的接收與表達都很重要。

父母的溝通功課

小孩子除了個子小，心智年齡也是隨著年齡在變化的，所以父母親要先了解孩子的發展時期（看上面的表），在選擇跟孩子對話的方式，以「寶可夢」為例：

跟幼兒期孩子：

這些小怪獸好可愛對不對？你看他們在做什麼？（讓他自己去看圖編故事）

跟小學1~4年級孩子：

你看裡面有幾隻怪獸？你選一隻你最喜歡的畫畫他的家。（進階往心中想像力去找答案）

跟高年級孩子：

觀察一下，「暴鯉龍」的特徵有哪些？他加了什麼造型，讓他看起來更兇猛呢？

跟中學以上孩子：

最近你知道寶可夢嗎？要不要設計一隻自己的公仔？

小朋友跟大人一樣，也有千百種個性，因此不可能一種說法適用全部人。老師因為在校園中接觸大量同齡孩子，自然更容易找到跟小朋友溝通方法。因此建議家長們可以積極與老師討論孩子的教育規劃，優秀的老師應該會提供適合個別孩子的引導方法。

台灣藝術教育盲點：不完美的玩美比賽

高年級家長常常會問兩個問題

全國學生美術比賽小朋友用同一個構圖得到兩個特優（創意公式化）

台灣美術比賽中，技巧好到不太合理的兒童畫

日本小朋友的得獎作品

日本小朋友的得獎作品，大人加工痕跡不多

國內小朋友自己創作的作品（但全國初賽就被刷掉了）

全國美術比賽中年級小學生作品!?

美術比賽照理來說是培育孩子藝文能力的搖籃，但是隨著升學競賽的白熱化，「老師補筆」風氣很重，已經快變成「老師代筆」了！

孩子能夠在成長中得到鼓勵當然是好事，不過若是從小就被潛移默化灌輸了「要靠老師才能得獎」的觀念，這對啓發孩子美感與信心可是沒有幫助的。我分享自己在京都旅行時，整個下午看一位日本小朋友寫生的經驗說到，這個頭戴小花帽的日本小男孩在畫畫時，很仔細地觀察環境的色彩、光影，然後小心的下筆，讓人看了好感動；我不禁對想起有一次在臺北某宮廟看小朋友參加寫生比賽，只見小朋友頭抬都不抬，低頭就背出一篇完美的「畫稿」的情景........。兩種不同的精彩作品，一個是謙卑地向自然學習，欣賞造物之美，另一個是為了在台灣比賽中突圍，積極地展現華麗的技巧。

孩子的想法就是大環境的縮影，台灣跟日本，哪一個環境與美感教育是玩真的呢？

京都神社旁的溪水，在京都，每條溪水都是透明見底的，看得令人吃驚與慚愧。

旅遊時光寶貴，一個小朋友寫生可以吸引我一個下午欣賞，可見我真的被震撼到了！

小朋友很仔細的調色，畫出來的顏色、線條，全部都是用雙眼觀察到的。

我曾寫過「全國美術比賽是兒童教育的地溝油」，被上千次地轉載分享，可見美術比賽不見得適合所有的孩子。

美感教育從點滴開始

小朋友實際描繪校園植物

簡單俐落的構圖，不輸IKEA賣的裝飾作品

美感無處不在，不同的美感系統，其實是各自獨立的。雖然小朋友把圖畫「畫好畫滿」總是令人欣賞，但那畢竟也只是美感系統的其中一種；就好像人一樣，Lady GAGA喜歡天天換穿各式各樣風格的衣服，那是她的美感表現方式；而賈伯斯或是臉書創辦人祖柏克總是同一套衣服，那也是屬於他們的美感。總的來說，美感沒有固定形式，卻有相同精神，那就是「用心呈現自己想要的感覺」。

（萬分感恩陳德芸老師、沈榮林老師的教學照片）

愛因斯坦曾說：「複利的威力遠大於原子彈。」對孩子的教育投資，也應該思考它的複利結果。美感教育，應該建立在長遠的規劃上，為了讓小朋友的感受判斷能更深刻，父母可以藉由攝影留下孩子成長的身影，我甚至建議可以將照片提供給孩子的美術老師，作為創作的題材；想想看，如果小朋友用畫筆留住了自己的成長過程，未來哪天長大需要介紹自己成長背景時（例如申請國外學校），是不是比文字還更有說服力呢？